Jolie découverte du groupe américain Dark Dark Dark.

Un groupe bien simple avec quelques bonnes chansons qui méritent un peu votre attention! Je vous présente, à mon goût, leurs deux meilleures: Trouble No More et Daydreaming.

(Et vous pouvez bien sûr en retrouver plusieurs autres via leur MySpace!)

Cliquer ici pour voir le vidéo. / Click here to view the embedded video.

Fin mai dernier, je suis allée explorer Boston en voyage de filles. Une ville réellement magnifique! À premier abord, j’avais beau me dire «mais quossé donc voir là-bas?», mais la réponse est simple: si vous aimez l’histoire et l’architecture, vous aller adorer!

J’ai pris énormément de photos et je vous présenterai donc mes plus belles trouvailles en divers articles.

Aujourd’hui, c’est le Christian Science Plaza. Sûrement un des endroits les plus fréquenté par les touristes. C’est le lieu où se trouve The Mother Church (officiellement appelée The First Church of Christ, Scientist), église datant de 1879. Vous pouvez voir la totalité des images que j’ai pris de ce lieu sur Flickr.

Tout juste à côté de l’église, l’architecte Araldo A. Cossutta et I.M Pei (oui, oui, Monsieur Place Ville-Marie en personne) ont créé entre la fin des années soixante et le début des années soixante-dix, un long miroir d’eau, une colonnade ainsi qu’une fontaine. Un clash d’époque? Oui, peut-être un peu, mais il faut dire que le mur d’eau rend le coup d’oeil magique – surtout le soir!

Je ne suis certes pas une grande pratiquante, mais J’ADORE les églises. Et celle-ci est à couper le souffle. Des détails à souhait, avec pas un mais TROIS dômes, ainsi que l’un des plus grand orgues au monde.

Étant en groupe, et en ayant donc un horaire à respecter, j’ai visité cette église à la course en 12 minutes, top chrono! Ces photos me permettent donc d’apprécier les détails que je n’ai pu admirer sur le vif. Et croyez-moi, avoir eu le temps, j’en aurait pris bien plus.

La chaleur de cette semaine a eu de quoi nous rendre tous complètement fous. Alors ce vendredi, un vidéo psychédélique pour vous: The Music Scene, du new-yorkais Blockhead (Anthony Simon).

Cliquer ici pour voir le vidéo. / Click here to view the embedded video.

Le dernier clip de Blockhead, réalisé par Anthony Francisco Schepperd, a de quoi vous emmener ailleurs. Un univers aux couleurs vives où se côtoient réel et irréel, végétal, animal et virtuel.

Via Jus’ Like Music

Buck, maîtres du motion basés à Los Angeles et New York, font encore bonne figure avec leur toute dernière réalisation, Education.

Des graphiques absolument impeccables pour cette capsule informative sur le problème de l’éducation aux États-Unis. Un sujet sérieux, toujours soutenu avec un timing impeccable et rapide pour vous garder accroché.

À défaut de pouvoir vous le montrer sur notre blog, visionnez tout de suite en cliquant ici!

Parce que dans mon enfance, on avait une Chevy Van;
Parce que c’est la Californie (souvent);
Parce que c’est une époque qui ne reviendra pas;
Parce que c’est graphique;
Mais surtout parce que c’est un petit bout de l’Amérique que j’aime, juste là.

Vans and the places where they were, c’est le projet un peu fou de Joe Stevens, qui prend le “portrait” de chaque van qui croise son chemin, depuis 1996 jusqu’à maintenant (!!!), sur du film format 120.

Le gars a de la suite dans les idées. Son but ultime: «to one day shoot the last remaining van on the final frame of photographic film in existence».

Toute mon admiration. En espérant que ça lui prenne encore quelques années.

Ça m’épate toujours lorsque quelqu’un réussit à utiliser une gamme de couleurs qu’on n’aurait jamais, mais jamais pensé utiliser, et ce, avec un résultat impeccable. Kristina Collantes le fait avec brio, au profit de son imaginaire éclaté. Chapeau!

Tout droit de la chaude Californie, les illustrations de Kristina Collantes dégagent un imaginaire riche, coloré, joyeux et étrange tout à la fois. Vous pouvez même vous procurer ses illustrations sur t-shirt, via Threadless.

Douce douce musique de Caroline du Nord, Bowerbirds viens nous faire rêver en ce bel après-midi!

Deux gars, une fille et une simplicité désarmante. …Et il y a un accordéon en plus! Youppi!

Coup de coeur pour la chanson Olive Hearts (sur leur page MySpace). Commençant doucement, mais devenant tellement amusante ensuite – difficile de s’empêcher de taper des mains!

Très beau vidéo pour la chanson In Our Talons, réalisé par Alan Poon:

Bowerbirds “In Our Talons” from Alan Poon on Vimeo.

Pour plus d’informations, voir leur site officiel.

L’hiver à nos portes, l’été loin derrière, tout le monde cherche un certain réconfort en ce mois de novembre.  Pour certains, ce sont de bons potages chauds, pour d’autres les grosses douillettes chaudes, et pour d’autres, c’est un petit visage coquet à la fois mou et doux. Pour ces personnes, voici notre sélection coup de coeur des plus belles peluches!

Gal Shkedi, artiste israélien, est de loin ma trouvaille préférée. Son interprétation tordue des «poupées russes» est très rafraîchissante, évoquant davantage les clichés de bad boys russes que le traditionnalisme habituel. Malheureusement, ce sont des pièces uniques et ne sont donc pas disponibles pour achat sur le web. De véritables petites oeuvres d’art à leur façon!

Velvet Moustache: les plus belles peluches de Montréal! J’ai pu les connaître grâce au fameux Souk@SAT, véritable mini-salon des métiers d’arts, qui se tient chaque année (pour 2009, ce sera du 10 au 13 décembre). Leurs affaires vont bon train ces derniers temps, et vous pouvez même, pour une durée limitée, les retrouver chez La Maison Simons.

Malota est le travail de l’artiste et designer espagnole Mar Hernandez, designer et artiste espagnole, qui a créé pour l’exposition PUNI PUNI une série de créatures adorables et colorées.

Provenant de Californie, Sleepyking nous offre un amalgame amusant des animaux de la forêt: renards, taupes, oursons et plus encore!

dkoss2, de Philadelphie, crée de petits monstres cornus doux et attachants qu’on dirait tout droit sortis de Monsters, Inc.!

Il ne faudrait pas oublier les fameuses poupées montréalaises Raplapla! Chacune d’elles a son propre nom et sa propre personnalité. Je vous présente donc ici Tim, fleuriste de Varsovie et super-héros à ses heures qui raffole des mûres. Il y a aussi des animaux de toutes sortes (cochon, lapin, etc.), ainsi que Monsieur Tsé-Tsé, petite créature dont 10% des profits sont remis à l’Unicef.

Stitch Face nous confectionne des petits oursons et lapins aux formes simples mais tout à fait adorables. Un cadeau génial pour un petit bout-de-chou! Velours, lin, tissus carroté, boutons ou non, vous pouvez toujours contacter la créatrice pour créer la petite bête selon vos besoins!

Kawaiitoy, d’Angleterre, garde des formes très rudimentaires pour ses peluches, mais vient nous intriguer avec ses visages fatigués peints à l’huile. À la fois étrange et mignon!

Qui a dit que toutes les peluches devaient être souriantes? Les créatures de l’artiste russe Liza Sidorin nous font la baboune et croisent les bras, comme si elles attendaient quelque chose de notre part. Mais même devant cette mine piteuse, avouez que vous pourriez les endurer toute la journée! (via Ffffound!)

Fongstudio, de Malaisie, fabrique des petits coussins-hibous tout simples. J’adore ses agencements de textures et de motifs sur chacun d’eux.

Et finalement, toujours en maillot de bain, les personnages de heahea, de Toronto, ont ce petit côté vénicien intriguant et tombeur qui font leur charme.

En vous souhaitant un automne réconfortant!